“中国电影产业整体规模仍十分弱小，中国电影企业距离世界一流电影企业甚至国内一流企业都还有明显差距，规模化发展是我们的一个重要的发展方向。”

3月4日，全国政协十三届四次会议开幕。「广电独家」独家专访了全国政协委员、中国管理科学学会原副会长、文化管理专业委员会主任委员、北京电影学院原党委书记侯光明。

近年来，侯光明牵头提出了关于完善电影产业法律体系、培养新型电影人才、开展中小学影视教育、建立电影多渠道发行播映标准体系等方面的提案，得到了立案落实。

此次会议，侯光明牵头联名提出两大提案：一个是启动卓越文化文娱人才培养计划的提案，一个是关于加快LED电影放映屏系统自主研制和影院应用的提案。

十九届五中全会提出了建设文化强国的远景目标，提出科技自立自强，侯光明表示，这两个提案都和十九届五中全会密切相关。

侯光明 全国政协委员、中国管理科学学会原副会长、文化管理专业委员会主任委员、北京电影学院原党委书记

▍两个提案都和十九届五中全会密切相关

「广电独家」：您今年将带来哪些提案？

侯光明：全国政协作为国家治理体系的重要组成部分,它体现的是中国特色的一种制度安排。刚刚过去的极不平凡的2020年，全国政协充分利用社会主义协商民主的优势，我们目睹并参与了它有效地组织社会各界人士建言资政、凝聚共识，在抗击疫情、脱贫攻坚、深化改革、促进增长等方面服务党和国家工作，发挥了重要作用。

前两年，我作为政协委员，牵头提出了关于完善电影产业法律体系、培养新型电影人才、开展中小学影视教育、建立电影多渠道发行播映标准体系等方面的提案，也得到了较好的立案落实。

因为今年比较特殊，经历了很多不易，又是起承转合的重要一年，我较早就开始深入参加了一些行业调研，同时也较广泛地约了一些政协委员们相互交流，联名提出一些提案。

其中，由本人牵头联名提出的有两个，一个是关于启动卓越文化文娱人才培养计划的提案，一个是关于加快LED电影放映屏系统自主研制和影院应用的提案。

这两个提案都和十九届五中全会密切相关。

五中全会提出到2035年建成社会主义文化强国的远景目标，文化强国建设成为未来15年的一个根本性任务。文化强国建设离不开高水平的艺术教育和卓越的文艺工作者，因此，怎样培养卓越的文艺人才，培养德艺双馨的艺术家，成为新时代艺术高等教育面临的重要课题，也成为艺术院校的光荣使命。

2019年，教育部、中央政法委、科技部等13个部门已经联合启动了“六卓越一拔尖”计划2.0，对文科、理科、工科、农科、医科、教科等领域的人才培养质量提高作了具体安排，但是国家系列的卓越人才培养计划没有涵盖到文艺领域，而文艺领域恰恰是人才培养方法比较特殊且特别需要的一个领域。

在建设社会主义文化强国进程中，我认为在3.0版的卓越人才培养计划中加入文艺人才培养计划生逢其时，并且我们建议形成实施体系，设立专项资金，出台政策保障，并以世界著名的一些艺术高校为依托和试点，推进计划的落地和实施。

文化强国离不开科技的发展，在当今世界国与国竞争中，科技实力竞争、文化软实力竞争都很关键，未来的趋势必然是文化与科技的融合。十九届五中全会也提出，把科技自立自强作为国家发展的战略支撑，完善国家创新体系，到2035年，关键核心技术实现重大突破，进入创新型国家前列。电影作为国家文化产业发展的龙头，应当在科技自立自强和文化强国建设中发挥示范引领的作用，推动高新技术在电影放映系统的研发和应用正是其中的一个重要方面。

三年前，我就相关问题向中央领导写过报告，得到了积极的批复。这两年，我与多位委员联名提出过推动中国电影产业转型升级，建立电影多渠道发行播映标准体系的提案，这些提案也受到了相关部门的采纳和落实。

很高兴看到中影集团等单位联合研制并且推出16米LED屏新型放映系统，它让我们看到了中国在发行放映系统中有望通过“LED屏+5G技术”弯道超车，弯道超车也是为人类的电影事业作出中国人应该有的贡献。

▍“LED屏+5G技术”有望弯道超车

「广电独家」：未来“LED屏+5G技术”的应用，能对影院生态乃至行业带来哪些直接间接的改变？

侯光明：5G技术正在对社会生产方式产生颠覆性变革，具体到影视行业，在5G支持下，之前没有充分实现的VR、AI、AR、MR、云计算、即时通信等数字化技术都将成为现实，将颠覆性影响影视产业从创作生产到消费观看的全过程。

虚拟预演、虚拟制作、云渲染、动作捕捉、高清格式影像拍摄、制片管理与协同制作等数字化技术都将大大提高影视制作效率及视觉效果；同时，5G也将直接带来移动终端用户的大批量增加，电影不再限于电影院观看，影视产品生态日趋多元化，甚至产生更多与各种虚拟接口连接的影像产品。

较之传统银幕，LED电影屏显示系统具有更高帧率、高亮度、高分辨率、高动态范围、广色域等特点，可以呈现出更高质量的画面，在影视行业应用广泛，可用于影院放映、电影后期制作监看、虚拟预演（PreViz）、虚拟摄制、演出置景等多种场景。其弱点是成本较高，但若伴随着市场推广和大面积应用，成本可以快速下降。

就影院生态来说，虽然下一代电影放映系统还有多种模式，但通过国内国外形势的分析以及高新技术发展规律的探索，可以预见，未来“LED屏+5G技术”的研发应用，将是我们国家在国际上实现弯道超车的关键。

一方面，现有影院数字投影放映多是采取人工传递硬盘的方式，后来逐渐出现卫星下载技术，而未来“LED屏+5G技术”对于影院放映是革命性的。

对于电影生态链条的从业者来说，它将改变电影的发行方式，使得工作流程更简便、精确，发行成本更低；对于观众来说，也将极大提升观众观影的舒适度，让观众得到更为纯粹、超高清化、沉浸式的视觉体验。

另一方面，从我国自身发展优势来看，目前中国新基建的领先优势和庞大用户市场将激发可观的数字经济潜力，而我国LED显示屏研发制造能力世界领先，产业链相对完整，完全具备制造具有自主知识产权的LED电影放映屏系统的能力，若积极推进，有望扭转长期以来专业电影放映设备依赖进口、设备技术标准被国外垄断的顽疾，同时也是我们国家在技术方面为人类电影事业的进步作出的重大贡献。

目前我国已经实现了“5G+4k”“5G+8k”视频直播传输，只是国际上普遍缺乏相应的标准和规范设置。相信伴随着“5G+LED屏”的研发与应用，我国将不断研究制定相应的技术标准和规范，增强我国在世界电影和泛娱乐化产业发展中的主导权。

▍春节档的表现，说明我国电影档期的成熟

「广电独家」：今年春节档产出78.22亿票房，破单月票房纪录，您怎么看今年的春节档表现？好势头能否延续？

侯光明：春节档已经成为具有鲜明中国特色的一个电影档期。2019年全年票房641亿元，是迄今为止票房最高的一年，其中春节档票房是59亿元，占全年总票房比例的9.2%。2020年春节档，当年有预计说要超过100亿元，但是7部影片最后由于疫情关系集体撤档。

今年春节档票房78亿元，较2019年增长32%，再次刷新了春节档电影票房纪录，同时也创造了全球单一市场单日票房、周末票房等多项世界纪录，预测也将成为全球最高票房的一个电影档期。

档期的概念最初源于美国好莱坞，是电影发行方在特定时间段里，以目标受众为中心推出特定类型的电影，以此来获得更大的票房收益。

美国好莱坞电影档期和全世界几乎同步，以圣诞档为盛。圣诞档在北美电影市场已有60多年，在好莱坞电影工业制霸全球的过程中，以席卷之势，占据全球大部分国家电影市场的圣诞档期。

而我国今年春节档的突出表现，充分说明了我国电影档期的成熟，其表现出的电影高质量发展模式已经成为全年甚至全球电影发展的标杆。

这也正是我们国家文化发展的一种表征，充分说明了中国电影市场在抗疫取得重大战略成果之后，重新恢复了良性发展态势；说明我们的国产电影作品总体来讲是符合满足人民日益增长的美好生活需要的；说明广大人民群众是热爱观影的，中国电影在国民文化生活中的地位是日益提升的。

当然，春节档取得如此令人振奋的成绩，也是多方面因素共同造成的。

首先，今年春节档7部影片整体质量为近年来最高，在风格类型上能够涵盖绝大部分观众，从形式到内容、从艺术到技术都彰显了中国电影的新气象新景观，包括叙事能力、视觉效果、工业水准等方面较之以往有显著提升。

其次，今年因为抗击疫情的需要，倡导就地过年，观影之外的其他聚集性活动也受到一定限制，客观上带动了观众的观影需求。

另外，中国的春节档本身就是一个特殊档期，许多非影迷观众也逐渐养成了此时走进电影院观影的习惯。而且，2020年春节档空缺，积攒的观影需求在今年春节档迎来了进一步释放。

同时，我也看到春节档期间，还有一部分单位集体买票或者以党费、工会会费来买票观影，既是开展思想教育的需要，同时也是为了支持电影产业的发展。我认为这是自由市场之外，在特殊形势下逐渐形成的另外一种市场。

目前《你好，李焕英》票房已经突破49亿元，且至今单日票房表现仍然名列前茅，超过中国影史票房第二的《哪吒之魔童降世》指日可待，甚至可能超过第一的《战狼2》。

《你好，李焕英》是喜剧演员贾玲作为导演执导的首部影片，某种意义上讲属于今年的黑马。对于中国电影来说，其成功首先证明电影作品需要回应人民群众的情感需求。

经历过疫情的磨练，加之传统节日风俗的影响，观众对于温情的情感需求增加，《你好，李焕英》这种合家欢接地气的温情电影作品，契合疫后观众的观影心理，回应了观众的情感需求，易于引发观众情感共鸣，值得肯定。

其次，《你好，李焕英》是一部小成本电影，也是一部以小人物反映大情怀的正能量作品，说明扎实讲好小人物故事，展现好中国人民现实生活，表达好合乎社会正确价值观的电影是广大人民群众热爱的文艺作品，也是社会需要的文艺作品。未来要更多拍摄表现小人物、正能量、大情怀的电影，通过小事情、小人物、小故事来表达人民心声，反映时代风貌。

整体来说，中国电影在全面发展，我们很需要“小大正”电影的出现，同时我们还希望中国电影创作从内容到类型都更加多元化。今年春节档7部电影，总体上也显现出中国电影的多元化发展。

「广电独家」：在您看来，电影行业修复到疫情前大概还要多久？在这个过程中，主管部门、各地政府以及行业自身还有哪些可以做的？

侯光明：尽管春节档很火爆，但应该说我们的电影行业还没有完全走出阴霾，还需要大量的支持关照，政府支持还应该继续，电影业本身不足的地方还需要加强。

一般预测，抗击疫情趋势顺利进行的话，全球电影业在2023年左右能够恢复到2019年的常态。中国有突出表现的话，预计也得要到明年，所以还需要大家共同努力。

▍应将电影产业发展纳入国家全面发展新时期的重要战略中

「广电独家」：对于接下来中国电影发展，您有怎样的预测和判断？机遇和挑战有哪些？

侯光明：第一，虽然近年来出现了不少好片子，但总体上看，电影创作质量整体有待提高，有数量缺质量、有高原缺高峰的问题还没有得到有效解决，我国电影原创能力仍显薄弱，编剧、导演等创作人才和制片等产业人才以及影视技术人才的职业素养、专业能力都有待提高。

仅从剧本创作上看，深入生活、打动人心的作品仍然不够多，故事创意欠缺、剧本质量不高的问题还广泛存在。

从制作环节上看，粗制滥造、盲目跟风、迎合市场现象也还存在，一些影片艺术品质欠缺，资本力量影响艺术创作的问题也还存在。

第二，电影产业的国际影响力还相对比较弱，国产电影海外票房依然较低，国内电影节的海外影响力仍需提高，我国电影产业甚至文化产业与我国在世界范围内的政治和经济地位并不匹配。

从商业票房角度看，国产电影的海外发行之路仍未走通，我国电影行业面向海外讲好中国故事的能力依然不足，一些国内有着良好票房的影片在海外市场认可度不高。

从影片内容角度看，海外市场票房排名前列的仍然是数年前的一些经典作品，电影类型大都集中在功夫片等特定范畴之内，故事背景也大多数被设置为中国古代或传统农村，反映中国当代生活的现实主义创作太少了，反映中国人民精神风貌的影片很难达到海外观影市场，中国电影、中国故事、中国文化在海外仍面临失语的情况。

从艺术奖项角度看，我国主办的国际电影节仍未在世界范围内取得与戛纳、柏林、威尼斯、奥斯卡等主流电影节展相似的地位，中国特色的影展模式尚在探索之中。

第三，我们缺乏具有重要影响力的文化企业。目前我国影视相关企业共有54000多家，尽管数量众多，但市场分散，规模化集约化水平较低，抗风险能力偏弱，尚未形成真正有国际影响力的龙头企业、旗舰企业。

比如在《财富》杂志发布的2020世界企业500强榜单中，美国华特迪斯尼公司排名从2019年的第170位升至第150位，韩国CJ集团排名从第463位升至第437位，而2020中国企业500强榜单中，共涉及75个行业，却没有文化产业，其中有影视布局的阿里巴巴、腾讯、万达分别排名在第34位、第52位、第228位，但这几家企业的电影规模微乎其微，可以忽略不计。

因此，中国电影产业整体规模仍十分弱小，中国电影企业距离世界一流电影企业甚至国内一流企业都还有明显差距，规模化发展是我们的一个重要的发展方向。

第四，我们尚未建立，或者说还亟需建立更加科学的中国特色的观众与作品之间的对话机制。

虽然我国当前参与电影评论的人数规模越来越大，数以万计甚至数以十万计的人在各大社交媒体、自媒体平台上参与评论，评论队伍远远超过以往的专业电影评论家，但尚未形成完善的观众与作品之间的对话机制，像这次春节档成绩优异的同时，也暴露出这样一些问题。

除了以上问题，我们还面临疫情影响仍然存在的困难。电影行业虽已复工复产，但尚未完全从疫情中走出来，需要更多的政府支持、社会关注、企业共担风险，全方位推动电影行业走出阴霾。

例如，国家应制定宏观政策，将电影产业发展纳入国家全面发展新时期的重要战略中，特别是电影高新技术的发展。国家在春节之后两会之前迅速召开了电影工作会，体现了国家对电影工作的重视支持。

我们希望优惠政策加大各级各类专项资金、基金对电影创作生产的扶持力度，探索更加灵活合理的税收计征办法，探索创新金融、保险、证券支持电影产业发展办法等，整体推动以高质量为导向的中国电影产业发展。

此外，2020年影院复工复产后，不少地方的党小组、工会以发放电影票的形式带领人民群众走向影院观影，取得了不错的反响。2021年恰逢建党100周年，全党也正在开展党史学习教育，出于思想教育、国情教育、党史教育需要，我觉得应该推动全社会及各级政府相关部门把党费、工会会费等教育费用有计划地用于购买电影票，组织广大党员干部、人民群众走进电影院观影。这种集体购票的方式实际上是自由产业市场之外的另外一种特殊教育市场，两种市场可以共同存在。

还有一个应该关注的问题是影视人才方面的政策支持。

文化是一种轻资产的产业和事业，核心在人，关键在人，其竞争实际上是人才竞争、创造力的竞争。目前影视技术人才、艺术人才的流失比较严重，政府企业都应该想方设法支持影视人才发展，完善影视人才培养体系，制定中长期人才规划和教育规划，因此我这次也专门提出了关于启动卓越文艺人才培养计划的提案，希望从国家层面来形成实施体系、设立专项资金等。

文章来源：广电独家